Compagnie

est directrice artistique de La Cage, artiste visuelle et metteuse en scène.

Après des études d’ingénierie à l‘UTC de Compiègne, elle poursuit des études d’arts plastiques à la UdK de Berlin auprès de Gregor Schneider, et aux Beaux-Arts de Paris dans l’atelier de Giuseppe Penone. Elle a été assistante d’Anna Viebrock, de Sasha Waltz et de Heiner Goebbels. En 2013 elle est boursière de l’Akademie Musiktheater heute de la Fondation Deutsche Bank, résidente en 2017 à l’Akademie Schloss Solitude à Stuttgart et et participe en 2018 au Berlin program for artists (BPA).

Avec le Solistenensemble Kaleidoskop, la Musikfabrik ou l’Ensemble Intercontemporain, Aliénor Dauchez développe des formes performatives dans lesquelles la dimension spatiale et l’implication des musicien.ne.s joue un rôle central. Pour ses œuvres visuelles, elle obtient le Prix de la fondation Ulrich et Burga Knispel ainsi que le Prix du président de la UdK. Son travail, qui inclut la vidéo et la sculpture, explore le rapport des corps aux objets et à leurs limites. Ses œuvres ont notamment été exposées à la Haus am Lützowplatz de Berlin, au Couvent de la Tourette de Le Corbusier à Éveux et à la Biennale d’art contemporain de Moscou. Ses premières expositions personnelles ont été montrées au Kunstverein Hildesheim et au Neues Kunstverein Gießen.

a contribué à de nombreuses productions de La Cage depuis sa fondation, en tant que costumière et scénographe.

Après ses études de mode à l’université de Pforzheim, elle est assistante mode à BLESS et LUTZ à Paris entre 2007 et 2009 puis assistante costumière à la Berliner Schaubühne entre 2009 et 2010. Elle a par la suite travaillé en tant que costumière avec, entre autres, les metteur.se.s en scène Hakan Savaş Mican, Marius von Mayenburg, Yael Ronen, Mikael Serre, le Solistenensemble Kaleidoskop, Moritz Riesewick, Nevin Aladağ, Bruce LaBruce, Magda Korsinsky ou encore Milla Koistinen.

Par ailleurs, elle collabore avec divers théâtres tels que le Maxim Gorki Theater à Berlin, Thalia Theater Hamburg, Schauspielhaus Bochum, Schauspiel Frankfurt, Schauspiel Hannover, Münchner Volkstheater, Staatstheater Wiesbaden, Théâtre de Vidy Lausanne, Comédie de Reims, le Hebbel am Ufer Berlin et Ballhaus Naunynstrasse à Berlin.

travaille depuis 2019 avec La Cage et est porteuse de nouvelles orientations créatives au sein de la compagnie.

Elle a une formation en sinologie et a vécu plusieurs années en Chine, avant de travailler comme assistante dans des théâtres berlinois et d’être diplômée d’ un Master en danse à la Freie Universität Berlin. Depuis elle travaille en tant que dramaturge indépendante. Elle est autrice et spécialiste culturelle dans le domaine de la danse et de la performance. De 2022 à 2023, elle est bénéficiaire du programme « Critical Practice (Made in YU)”, organisé par l’apap (advancing performing arts project).

vit à Munich et travaille en tant que dramaturge indépendant. Sa pratique s’inscrit dans le domaine de la musique et de la performance, notamment avec le Solistenensemble Kaleidoskop, Yael Ronen, Pao Chang Tsai, Amir Sphilman ou encore Aliénor Dauchez. Il est également éditeur et rédacteur du magazine Positionen – Texte zur aktuellen Musik, ainsi qu’auteur de textes sous différents formats. Il est curateur de la série « Music for Hotel Bars » et du festival « Musik Installationen Nürnberg ».

a grandi en Suisse orientale et vit aujourd’hui à Bâle. Il étudie à la Schola Cantorum Basiliensis et obtient le prix du Lions Club Basel en 2009. En 2010, il est bénéficiaire du programme « Akademie Musiktheater heute » de la fondation de la Deutsche Bank.

Co-fondateur de ‘Il Profondo’ un ensemble de Basso-Continuo, il travaille régulièrement avec Andrea Marcon, comme assistant de production d’opéras, notamment au Théâtre de Bâle et à l’Opéra de Francfort. Il a régulièrement collaboré, entre autres, avec la Cetra (Orchestre baroque de Bâle) et le Venice Baroque Orchestra. Il est chercheur et spécialiste des instruments chromatiques-enharmoniques (plus de 12 notes par octave) et des musiques du XVIe et XVIIe siècles. Dans ce contexte, il collabore avec des compositeurs contemporains tels que Vito Žuraj et José Sanchez-Verdù, et est invité dans des formations telles que l’Ensemble Modern. Depuis l’été 2013, Johannes Keller est professeur en « intonation et ambiance » à la Schola Cantorum Basiliensis.

est artiste visuel et décorateur. Il a étudié la composition théâtrale et la mise en scène à la Theaterakademie Hamburg. Sa pratique artistique fait interagir la scénographie, la performance, l’architecture, la musique et la sculpture en dialogue avec le lieu et le contexte. La collaboration est centrale dans son travail artistique. Il travaille avec la metteuse en scène Aliénor Dauchez et la compagnie La Cage depuis 2013.

Ses œuvres ont été exposées dans de nombreuses institutions des arts plastiques et du spectacle : Schinkelpavillon Berlin, Biennale di Venezia, Volksbühne Berlin, Museion Bozen, Ruhrtriennale Bochum, Bonner Kunstverein, Kunstverein Leipzig, Künstlerhaus Stuttgart, Galerie Helga Maria Klosterfelde Berlin, Kampnagel Hamburg, Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe, Hamburgische Staatsoper…

vit à Berlin où il est créateur de théâtre musical, compositeur, performer et violoncelliste. En 2006, il fonde le Solistensemble Kaleidoskop, dont il est directeur artistique jusqu’en 2016. Depuis 2018, il crée des pièces de théâtre musical et de performance avec son propre label Bob’s Company. Il a travaillé avec des artistes tels que Boogaerdt/Van der Schoot, Laurent Chétouane, Aliénor Dauchez, Luigi de Angelis, Martin Eder, Sabrina Hölzer, Susanne Kennedy, Mouse on Mars, Georg Nussbaumer, Peaches ou encore Sasha Waltz & Guests.

De 2018 à 2020, il est artiste bénéficiaire du programme #bebeethoven, un projet de PODIUM Esslingen pour le jubilé de Beethoven.

est le directeur de production de La Cage depuis 2022.

Né en 1994 à Reichenbach, Vogtland, il étudie la littérature comparée et le théâtre à la Freie Universität Berlin, puis développe son intérêt pour les arts de la performance et de la danse. Inspiré par un stage auprès de Laurent Chétouane, il se consacre à sa propre pratique performative laquelle implique un aspect artistique et thérapeutique. En parallèle, il travaille dans le domaine de la gestion culturelle et de la production. Il accompagne notamment l’artiste Ming Poon, le HZT-Berlin, la chorégraphe Ramona Sekulovic et le bureau de production Apricot Productions.

est assistante de production et curatrice pour La Cage depuis 2021.

Elle est curatrice indépendante et co-fondatrice du collectif de travailleuses de l’art Polynome. En 2020, elle co-fonde le programme de résidences nomades an· other here qu’elle dirige activement. Elle a étudié les sciences et techniques de l’exposition à l’université Paris 1 – Panthéon Sorbonne, sous la direction de Françoise Docquiert. En 2018, elle travaille en tant qu’assistante curatrice auprès du collectif Karma Ltd. Extended, en 2019, elle est co-commissaire de « Please Trespass This is Not a Private Property », ainsi que curatrice associée de Théo-Mario Coppola pour l’exposition “Their Past, Your Present, Our Future”.

a commencé sa carrière d’ingénieur en techniques du théâtre avec une formation de mécanicien de fonderie entre 1999 et 2003. De 2011 à 2016, il obtient un diplôme d’études supérieures de technicien de théâtre. Depuis 2008, il est actif dans les milieux du théâtre, du cinéma et des expositions. Grâce à sa formation professionnelle et académique, il est aujourd’hui un artisan polyvalent, doté de compétences créatives.

Durant ses dix années d’activité en tant que directeur technique pour le Monbijou-Theater GmbH à Berlin-Mitte, il a notamment acquis une vaste expertise dans le traitement du bois. Il a également assuré la direction technique pour le Varieté Gala Pfefferberg à Berlin (2017 – 2019) ainsi que pour Novoflot. Depuis 2020, il collabore également avec La Cage en tant que directeur technique.

Interprètes : Marlène Assayag, Niklas Binzberger, Thorbjörn Björnsson, Éléonore Briganti, Amélie Chemin, Anaïs Chen, Flavio Ferri-Benedetti, Anna Fusek, Jessica Gadani, Josías Rodríguez Gándara, Ixchel Mendoza Hernandez, Roman Lemberg, Sabrina Ma, Josefine Mühle, Linda Oláh, Marie Picaut, Julia Reznik, Franz Rogowski, Eva Saladin, Antoine Sarrazin, Vincent Schmitt, Camille Slosse, Andreea Soare, Anaël Ben Soussan, Laëtitia Spigarelli, Daniella Strasfogel, Peter Von Strombeck, Peter Sura, Michiko Takahashi, Stefan Träger, Meridian Winterberg, Till Wittwer, Marta Zapparoli

Ensembles: Ensemble Il Profondo, Ensemble Intercontemporain, Ensemble Musikfabrik, Ensemble TM+, Eunoia Quintett, Les Cris de Paris, Miroirs Étendus, Solistenensemble Kaleidoskop, Vokalconsort Berlin, Zafraan Ensemble

Compositeur.ice.s : C.P.E. Bach, W.F. Bach, Bartolomeo Barbarino, Carola Bauckholt, Franck Bedrossian, Christophe Bertrand, Pierre Boulez, Michel Butor, Raphaël Cendo, Yves Chauris, James Dillon, Hanna Eimermacher, Benedetto Ferrari, Beat Furrer, Giovanni Gabrieli, Martin Grütter, Rioji Ikeda, Dmitri Kourliandski, Johannes Kreidler, Jessie Marino, Alexandros Markeas, Claudio Monteverdi, W. A. Mozart,Sarah Nemtsov, Brice Pauset, Henri Pousseur, Fausto Romitelli, Yann Robin, Fausto Romitelli, Alexander Schubert, Richard Strauss, Barbara Strozzi,James Tenney, Claude Vivier, Jennifer Walsche, Caspar Johannes Walter, Iannis Xenakis, Marta Zapparoli

Direction musicale : Laurent Cuniot, Clemens Hund-Göschel, Miguel Pérez Iñesta, Geoffroy Jourdain, Johannes Keller, Tammin Lee, Roman Lemberg, Fiona Monbet, Gerhardt Müller-Goldboom, Matthias Pintscher

Presse et publications : Laurent Langlois, Apricot Productions

Autres collaborateur.ice.s : Dovile Aleksaite, Jörg Bittner, Dagmar Bock, Jérôme Broggini, Nathan Chouchana, Baptiste Chouquet, Roxane Choux, Marion Coste, Cassandra Cristin, Violette Daures, Romain Delagarde, Georges Delnon, David Eckelmann, Cécilia Franco, Lisa Fütterer, Philippe Gladieux, Etienne Graindorge, Robert Hamacher, Korneel Hamers, Melchior Hoffmann, Christoph Knoth, Sergiu Matis, Maud Morillon, Jérôme Nika, Steffen Nitzel, Monica Nunes, Miren Oller, Janine Ortiz, Manuel Poletti, Roland Quitt, Julia Rommel, Georg Scherlin, Nora Sobbe, Sebastian Solte, Anne Taegert, Stephan Talneau, Fabienne Vegt, Christina Voigt, Ladislav Zajac

Partenaires :
Radialsystem Berlin, Ballhaus Naunynstraße Berlin, Ehemaliges Stummfilmkino Delphi Berlin, Berghain, Ballhaus Ost Berlin, Theater im Delphi Berlin, St. Elisabeth-Kirche Berlin-Mitte
Schlosstheater Rheinsberg, Biennale Aktueller Musik Bremen, Theaterhaus Stuttgart, Sammlung Kribus Köln, Schauspiel Nord Stuttgart, Kunstfestspiele Herrenhausen Hannover, Centre Pompidou Paris, Cité de la musique salle des concerts, La Scala Paris, La Pop Paris, Le Tandem SN de Douai/Arras, L’Onde Centre d’art Vélizy-Villacoublay, Maison de la musique de Nanterre, Théâtre de Châtillon, Nouveau Théâtre de Montreuil CDN, Le Phare – Centre chorégraphique National du Havre Haute-Normandie Eclat Festival, Académie du Festival d’Aix-en-Provence, La Rose des Vents Scène Nationale Lille Métropole – Villeneuve d’Ascq, Théâtre de Suresne Jean Vilar Hexagone Scène Nationale de Meylan, Théâtre des quatres saisons Gradignan, Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines Salle Ravel Levallois, Opéra de Reims, Opéra de Rouen Normandie, Le théâtre municipal Raymond Devos – Tourcoing Lille Métropole, Maison de la Culture d’Amiens, Theater Basel, Gare du Nord Basel, TaG Wintherthur, MC2 Grenoble SN, Détours de Babel, Theaterhaus Thurgau, Concertgebouw Brügge, Harpa Reykjavik

Bienfaiteurs :
Gwenael Avertis, (feu) Michel Butor, Théo-Mario Coppola, Philippe Dauchez, Luzi Groß, Jacques Pornon, Thomas Toulemonde