Compagnie

Die Performance-Compagnie La Cage wurde 2015 in Berlin und Paris gegründet. Sie verbindet musikalische mit bildhauerischen Formen in performativen Formaten. Das künstlerische Team ist ein Ensemble, das aus bildenden Künstler*innen, Musiker*innen, Performer*innen, Dramaturg*innen und Techniker*innen besteht.

Ihre Inszenierungen wurden im Radialsystem, im Ballhaus Ost und im Berghain in Berlin gezeigt, sowie am Theater Basel, im Centre Pompidou und Cité de la Musique in Paris, im Concertgebouw Brügge, Opéra de Rouen, beim Eclat Festival Neue Musik und bei den Donaueschinger Musiktagen aufgeführt.

Aliénor Dauchez, künstlerische Leiterin, war 2019-2022 artiste associée beim französischen Staatstheater La Rose des Vents, Scène Nationale Lille Métropole – Villeneuve d’Ascq, das von Marie Didier geleitet wird.

La Cage
Werner-Voß Damm 62
12101 Berlin
Deutschland

La Cage
58, rue Pierre Brossolette
59700 Marcq-en-Barœul
France

compagnie@lacage.org

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    Aliénor Dauchez

    ist künstlerische Leiterin von La Cage, bildende Künstlerin und Regisseurin.

    Erst als Ingenieurin der UTC in Compiègne ausgebildet, studierte sie anschließend Bildende Kunst an der UDK in Berlin bei Gregor Schneider und an der Beaux-Arts in Paris bei Giuseppe Penone. Sie war Assistentin von Anna Viebrock, Sasha Waltz und Heiner Goebbels. 2017 war sie Stipendiatin der Akademie Schloss Solitude in Stuttgart, 2018 nahm sie am Berlin program for artists teil.

    Mit dem Solistenensemble Kaleidoskop, der Musikfabrik oder Les Cris de Paris entwickelt sie performative Formen, in deren räumlicher Gestaltung der Einsatz der Musiker*innen eine zentrale Rolle spielt. Für ihre bildnerische Arbeit bekam sie die Preise der Stiftung Ulrich und Burga Knispel sowie den Meisterschülerpreis des Präsidenten der UdK. Ihre Arbeit in Form von Skulpturen, Video oder Performance untersucht den Bezug zwischen Körper, Objekten und deren Grenzen. Ihre Arbeiten wurden u.a. im Beach office, im Haus am Lützowplatz in Berlin oder bei der Biennale d’art contemporain in Moskau gezeigt, außerdem hatte sie u.a. Einzelausstellungen im Kunstverein Hildesheim und im Neuer Kunstverein Gießen.

    Miriam Marto

    arbeitet seit der Gründung von La Cage in zahlreichen Produktionen als Kostümbildnerin und Bühnenbildnerin.

    Sie studierte Modedesign an der Hochschule für Gestaltung in Pforzheim. Von 2007 bis 2009 war sie Modeassistentin bei BLESS und LUTZ in Paris. Von 2009 bis 2010 arbeitete sie als Kostümassistentin an der Berliner Schaubühne. Als Kostümbildnerin arbeitete sie u. a. mit den Regisseuren Hakan Savaş Mican, Marius von Mayenburg, Yael Ronen, Alienor Dauchez, Mikael Serre, dem Solistenensemble Kaleidoskop, Moritz Riesewick, Nevin Aladağ, Bruce LaBruce, Magda Korsinsky und Milla Koistinen.

    Zudem arbeitet sie an den verschiedensten Theaterhäusern u. a. am Berliner Maxim Gorki Theater, Thalia Theater Hamburg, Schauspielhaus Bochum, Schauspiel Frankfurt, Schauspiel Hannover, Münchner Volkstheater, Staatstheater Wiesbaden, Theatre de Vidy Lausanne, Comédie de Reims, am Hebbel am Ufer Berlin und Ballhaus Naunynstrasse in Berlin.

    Jette Büchsenschütz

    arbeitet seit 2019 mit La Cage zusammen und ist Mitdenkerin der neuen Ausrichtung der Compagnie.

    Sie hat einen Hintergrund in Sinologie und lebte mehrere Jahre in China, bevor sie an Berliner Stadttheatern hospitierte und assistierte und einen Master in Tanzwissenschaft an der Freien Universität Berlin absolvierte. Seitdem arbeitet sie als freie Dramaturgin, Autorin und Kulturarbeiterin im Bereich Tanz und Performance. Im Jahr 2022/23 ist sie Stipendiatin des von apap (advancing performing arts project) organisierten Programms „Critical Practice (Made in YU)“.

    Bastian Zimmermann

    lebt in München und arbeitet frei in den Bereichen Musik und Performance als Dramaturg u.a. mit dem Solistenensemble Kaleidoskop, Yael Ronen, Pao Chang Tsai, Amir Sphilman oder Aliénor Dauchez, als Herausgeber und Redakteur des Magazins Positionen – Texte zur aktuellen Musik, sowie als Autor verschiedenster Textformate. Auch kuratiert er die Reihe „Music for Hotel Bars“ und das Festival „Musik Installationen Nürnberg“.

    Johannes Keller

    ist in der Ostschweiz aufgewachsen und lebt heute in Basel. Er studierte an der Schola Cantorum Basiliensis und bekam die Förderpreise des Lions Club Basel (2009). 2010 war er Stipendiat der Akademie Musiktheater heute, der deutschen Bank Stiftung.

    Als Mitgründer des Basso-Continuo-Ensembles ,Il Profondo‘ arbeitet er regelmäßig zusammen mit Andrea Marcon, u.a. als Assistent für Opernproduktionen am Theater Basel und an der Oper Frankfurt. Er wirkte regelmäßig u.a. bei La Cetra (Barockorchester Basel) und dem Venice Baroque Orchestra mit. Er forscht zu chromatisch-enharmonischen Instrumenten (Instrumente die mehr als 12 Noten pro Oktave spielen) und Musik aus dem 16. und 17. Jahrhundert. In diesem Zusammenhang arbeitete er zusammen mit zeitgenössischen Komponisten wie Vito Žuraj und José Sanchez-Verdù, und hatte Gast-Engagements bei Zusammenschlüssen, wie dem Ensemble modern. Seit Sommer 2013 ist Johannes Keller Dozent für Intonation und Stimmungen an der Schola Cantorum Basiliensis.

    Michael Kleine

    ist Bildender Künstler und Ausstatter. Er studierte Musiktheater-Regie an der Theaterakademie Hamburg. Seine Praxis verbindet bühnenbildnerische Praktiken mit Performance, Architektur, Musik und Skulptur in engem Dialog mit Ort und Kontext. Künstlerische Kollaborationen sind ein immer wiederkehrendes Element seiner Arbeit. Mit der Regisseurin Aliénor Dauchez und der Compagnie La Cage arbeitet er seit 2013.

    Seine Arbeiten waren an Institutionen der Bildenden und Darstellenden Kunst zu sehen: Schinkelpavillon Berlin, Biennale di Venezia, Volksbühne Berlin, Museion Bozen, Ruhrtriennale Bochum, Bonner Kunstverein, Kunstverein Leipzig, Künstlerhaus Stuttgart, Galerie Helga Maria Klosterfelde Berlin, Kampnagel Hamburg, Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe, Hamburgische Staatsoper…

    Michael Rauter

    ist ein in Berlin lebender Musiktheatermacher, Komponist, Performer und Cellist. Im Jahr 2006 gründete er das Solistenensemble Kaleidoskop und war bis 2016 deren künstlerischer Leiter. Seit 2018 kreiert er mit seinem Label Bob’s Company Musiktheater- und Performance-Stücke.
    Er hat u.a. mit Künstlern wie Boogaerdt/Van der Schoot, Laurent Chétouane, Aliénor Dauchez, Luigi de Angelis, Martin Eder, Sabrina Hölzer, Susanne Kennedy, Mouse on Mars, Georg Nussbaumer, Peaches oder Sasha Waltz & Guests zusammengearbeitet.

    2018-20 war er Künstler des Stipendienprogramms #bebeethoven, ein Projekt des PODIUM Esslingen zum Beethoven-Jubiläum 2020.

    Julius Graupner

    ist seit 2022 Produktionsleiter der Compagnie.

    Geboren 1994 in Reichenbach, Vogtland, studierte er Allgemeine und Vergleichende Literaturwissenschaften und Theaterwissenschaften an der Freien Universität Berlin, in Folge dessen er sein Interesse für die Performance- und Tanzkünste entdeckte. Inspiriert durch eine Hospitanz bei Laurent Chétouane begann er sich seiner eigenen Körperpraxis mit therapeutischem aber auch künstlerischem Interesse zu widmen. Seit noch nicht allzu langer Zeit unterstützt er im Bereich Kulturmanagement und Produktion nun auch andere Künstler*innen. Er arbeitete bereits mit dem Künstler Ming Poon, dem HZT-Berlin, der Choreographin Ramona Sekulovic und dem Produktionsbüro Apricot Productions zusammen.

    Livia Tarsia in Curia

    ist seit 2021 als Produktionsassistentin und Kuratorin für La Cage aktiv.

    Sie ist freie Kuratorin und Mitbegründerin des Kollektivs Polynome. Im Jahr 2020 gründete sie zusammen mit der Künstlerin Lea Mugnaini die nomadische Kunstresidenz an- other here. Sie studierte an der Universität Paris 1 – Panthéon Sorbonne: Sciences and Techniques of the Exhibition, unter der Leitung von Françoise Docquiert. Im Jahr 2018 zog sie nach Berlin und arbeitete als kuratorische Assistentin des Kollektivs Karma Ltd. Extended. 2019 war sie Co-Kuratorin von ‚Please Trespass This is Not a Private Property‘ mit dem Kuratorenkollektiv Polynome und Kooperationspartnerin als Kuratorin von Théo-Mario Coppola.

    Sebastian Söllner

    begann seinen Werdegang als Ingenieur für Theatertechnik mit einer Ausbildung zum Gießereimechaniker (1999 – 2003). 2011 – 2016 absolvierte er ein Fachhochschulstudium zum Theatertechniker. Seit 2008 ist er selbstständig in den Bereichen Theater, Film und Messe tätig. Aufgrund seiner beruflichen und akademischen Ausbildung sowie durch vielfältige Erfahrungen aus den unterschiedlichsten Arbeitsaufträgen, hat er sich zu einem ergebnisorientierten handwerklichen Allrounder mit kreativem Geschick entwickelt.

    In seiner zehnjährigen Tätigkeit als technischer Leiter für die Monbijou-Theater GmbH in Berlin Mitte eignete er sich z.B. zusätzlich ein umfangreiches Fachwissen auch über die Verarbeitung von Holzwerkstoffen an. Technische Leitungen übernahm er z.B. auch für die Varieté Gala Pfefferberg in Berlin (2017 – 2019), sowie für Novoflot. Seit 2020 arbeitet er auch mit La Cage als Technischer Leiter zusammen.

    In Vergangenheit und Gegenwart zusätzlich Beteiligte:

    Interpret*innen: Marlène Assayag, Niklas Binzberger, Thorbjörn Björnsson, Éléonore Briganti, Amélie Chemin, Anaïs Chen, Flavio Ferri-Benedetti, Anna Fusek, Jessica Gadani, Josías Rodríguez Gándara, Ixchel Mendoza Hernandez, Roman Lemberg, Sabrina Ma, Josefine Mühle, Linda Oláh, Marie Picaut, Julia Reznik, Franz Rogowski, Eva Saladin, Antoine Sarrazin, Vincent Schmitt, Camille Slosse, Andreea Soare, Anaël Ben Soussan, Laëtitia Spigarelli, Daniella Strasfogel, Peter Von Strombeck, Peter Sura, Michiko Takahashi, Stefan Träger, Meridian Winterberg, Till Wittwer, Marta Zapparoli

    Ensembles: Ensemble Il Profondo, Ensemble Intercontemporain, Ensemble Musikfabrik, Ensemble TM+, Eunoia Quintett, Les Cris de Paris, Miroirs Étendus, Solistenensemble Kaleidoskop, Vokalconsort Berlin, Zafraan Ensemble

    Komponist*innen: C.P.E. Bach, W.F. Bach, Bartolomeo Barbarino, Carola Bauckholt, Franck Bedrossian, Christophe Bertrand, Pierre Boulez, Michel Butor, Raphaël Cendo, Yves Chauris, James Dillon, Hanna Eimermacher, Benedetto Ferrari, Beat Furrer, Giovanni Gabrieli, Martin Grütter, Rioji Ikeda, Dmitri Kourliandski, Johannes Kreidler, Jessie Marino, Alexandros Markeas, Claudio Monteverdi, W. A. Mozart,Sarah Nemtsov, Brice Pauset, Henri Pousseur, Fausto Romitelli, Yann Robin, Fausto Romitelli, Alexander Schubert, Richard Strauss, Barbara Strozzi,James Tenney, Claude Vivier, Jennifer Walsche, Caspar Johannes Walter, Iannis Xenakis, Marta Zapparoli

    Musikalische Leitungen: Laurent Cuniot, Clemens Hund-Göschel, Miguel Pérez Iñesta, Geoffroy Jourdain, Johannes Keller, Tammin Lee, Roman Lemberg, Fiona Monbet, Gerhardt Müller-Goldboom, Matthias Pintscher

    Presse und Öffentlichkeitsarbeit: Laurent Langlois, Apricot Productions

    Weitere Mitwirkende: Dovile Aleksaite, Jörg Bittner, Dagmar Bock, Jérôme Broggini, Nathan Chouchana, Baptiste Chouquet, Roxane Choux, Marion Coste, Cassandra Cristin, Violette Daures, Romain Delagarde, Georges Delnon, David Eckelmann, Cécilia Franco, Lisa Fütterer, Philippe Gladieux, Etienne Graindorge, Robert Hamacher, Korneel Hamers, Melchior Hoffmann, Christoph Knoth, Sergiu Matis, Maud Morillon, Jérôme Nika, Steffen Nitzel, Monica Nunes, Miren Oller, Janine Ortiz, Manuel Poletti, Roland Quitt, Julia Rommel, Georg Scherlin, Nora Sobbe, Sebastian Solte, Anne Taegert, Stephan Talneau, Fabienne Vegt, Christina Voigt, Ladislav Zajac

    Partner:
    Radialsystem Berlin, Ballhaus Naunynstraße Berlin, Ehemaliges Stummfilmkino Delphi Berlin, Berghain, Ballhaus Ost Berlin, Theater im Delphi Berlin, St. Elisabeth-Kirche Berlin-Mitte
    Schlosstheater Rheinsberg, Biennale Aktueller Musik Bremen, Theaterhaus Stuttgart, Sammlung Kribus Köln, Schauspiel Nord Stuttgart, Kunstfestspiele Herrenhausen Hannover, Centre Pompidou Paris, Cité de la musique salle des concerts, La Scala Paris, La Pop Paris, Le Tandem SN de Douai/Arras, L’Onde Centre d’art Vélizy-Villacoublay, Maison de la musique de Nanterre, Théâtre de Châtillon, Nouveau Théâtre de Montreuil CDN, Le Phare – Centre chorégraphique National du Havre Haute-Normandie Eclat Festival, Académie du Festival d’Aix-en-Provence, La Rose des Vents Scène Nationale Lille Métropole – Villeneuve d’Ascq, Théâtre de Suresne Jean Vilar Hexagone Scène Nationale de Meylan, Théâtre des quatres saisons Gradignan, Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines Salle Ravel Levallois, Opéra de Reims, Opéra de Rouen Normandie, Le théâtre municipal Raymond Devos – Tourcoing Lille Métropole, Maison de la Culture d’Amiens, Theater Basel, Gare du Nord Basel, TaG Wintherthur, MC2 Grenoble SN, Détours de Babel, Theaterhaus Thurgau, Concertgebouw Brügge, Harpa Reykjavik

    Wohltäter*innen :
    Gwenael Avertis, (feu) Michel Butor, Théo-Mario Coppola, Philippe Dauchez, Luzi Groß, Jacques Pornon, Thomas Toulemonde